中国传统插花的现状和将来 对于中国传统插花，我们应该多些思考，在花艺商业发展的同时，不忘花艺的艺术传承！本文是日本五大插花流派之一龙生派掌门人的顾问大坪光泉对中国传统插花的观察和思考，很多地方让人有所启发。

　　我是抱着要在中国待上十年的打算来到的中国。北京欧洲瑞娅花艺学校从2005年夏天到北京之后已经过去约6年，还有三年左右就要回国了。

　　所说的《中国传统插花的现状和将来》等等大的议题本想着回国之后再进行系统的探究，但开始觉得那时会因各种各样的原因这个议题开展变得不可能的可能性也有，那就首先写预告篇预先提出问题，后边其他的人再继续也行吧。

　　所谓中国传统插花到底是什么，首先试着探究一下。印度的佛教传入中国也是公元前的事了，印度佛教的散花指的是捧着花和花瓣向佛教敬献的行为，它与佛教一同传入中国，那便是插花的起源。

　　据此推理插花的起源也可以说源于印度。从中国佛教的散花开始的中国的传统插花因为从公元前就开始了，所以比起日本的要早上一千年以上。与中国佛教一同传到日本的向佛教神明献花这样的插花行为也在日本形成了。

　　那么考虑为何中国的插花没像日本一样地传承发展呢?

　　在日本认为中国的唐，宋，元，明，清是王朝交替，但因战乱国家灭亡，也只能在另外的国家兴起，而在日本的历史中这样的事也没有，一直都是差不多的同样的政府。

　　国家灭亡时有形的文化能够残留,而像插花一样的不能够遗留下来的文化就受到极大的打击，传承就变得很难了。

　　在日本那时的插花被政府利用，受拥护。战国时代为了显示领导的权威，鼓舞士兵去奔赴战场时使用插花，它成为江户时代权威的象征，更加成为支配阶层的游玩物。明治以后它成为战争时代的政府培养国民的忍受心灵的教育材料。战后政府为了救济战争遗孀让她们从事插花老师的职业，作为战后鼓励复兴的素材它被积极地利用起来。

　　在中国，插花开始变得繁盛的时期是明朝，当时数册关于插花的研究著作被发表。这是袁宏道の名著《瓶史》，因为是中国的古文所以很难理解,不过我总算逐渐变得现在能读解的状态了。

　　在日本从室町时代到战国时代，立花这种插花形式出现了。可是我不认为它是受中国研究书的影响才形成的立花插花，它与当时的中国传统插花很不同。关于这之间的谜团我把它当作研究中的课题，将即日进行发表。

　　要说现代的中国插花是原原本本地继承了这个袁宏道的《瓶史》吗？我看未必。说到原因就如前面所述中国与日本不同，它遭遇了各种各样的大的战乱，这期间我认为较多的文化传承中断了。可是主张因为主动地复原留下的痕迹，在中国传统插花又被继承下来这样的理解也是正当的吧。

　　如果说近几年中国的政府开始保护中国传统插花、培养人才的话也只是稍微援助了这样的程度吧。现在在北京林业大学的一个小的教室里开办着中国传统插花研究会，大学也有插花授课，书籍也出版着。可是中国的国民至今不知道中国传统插花的存在，报纸电视也没打算告知国民中国传统插花的存在。我认为总之从政府以及信息机关都没有足够重视它。譬如与培养保护京剧的态度相比较存在非常大的差别。

　　作为中国传统插花师们的技艺的水准都是哪个程度做着怎样的工作？

　　如果按照地区大点分的话，有北京的传统插花师们和上海的插花师们的存在,不过对我来说没感到任何差异。但譬如在北京的书店上主要卖北京的传统插花师写的书，在上海主要卖上海的传统插花师们写的书。内容一边继承了明代的传统插花，同时欧洲的用鲜花装饰的作品也混和在一起。摄影，印刷质量相当差，很难传递出作品好的状态。作品的内容几乎都是红白事用的装饰花。

　　那么在中国所谓作为艺术表现的插花就没有了吗，而实际却是存在的。三年前的第七届中国花卉博览会上证明了不仅仅是红白事用的插花，也有正确继承袁宏道《瓶史》的文人插花，更加有像日本一样的艺术表现的插花它们都以非常高的水平存在着。

　　他们根据传媒得到着世界插花作品的信息，已经制作着和东京的最高水平的作品并列的作品。现代到了只要有传媒就可以做到只要看到的就能制作出来的时代。

　　中国经济惊人的发展和民族主义(爱国主义)的发扬

　　与中国经济惊人发展一起人们爱用国产品，使用中国车、中国电器的机会高涨，而实际上它的质量也迅速地变好。这样的状态也在中国插花世界里兴起，所以他们想日本插花到底是什么样的事物？在中国传统插花师们的心中较高程度地认为〔插花〕本来过去是中国的传统艺术后来传到日本的。

　　日本插花艺人在中国到底想寻求什么？

　　从理想上来看希望最适合中国国情的插花能在中国形成并发展起来。插花内容虽受到日本插花的影响,但也别具风格。插花是会根据那个国家的风土人情发生变化的事物。

　　日本插花艺人们要做的事情不应该是注重扩大自己流派的势力，而应该为中国独特插花的发展尽一份力量。

　　日本插花的流派和茶道也一样，感觉在中国将要复活在日本价值暴跌的许可证。总之在日本不畅销的许可证作为新的销路在中国开始出现。让日本出色的插花和茶道作为参考，不去祈望中国独特的茶道、花道的发展，只垄断地显示自己的流派，拼命卖许可证，这也没有办法啊。中国花道阶段性收费许可证没有的话，与之伴随的谢金也没有。

　　在日本，日本插花流派的执照制度想办法能营运下去,不过在外国特别是中国也运用这个，肯定存在些问题。

　　对中国来说考虑将来的话那个流派的插花是最好的？

　　我想这个不专属于何个流派，它不是哪个流派而是怎样的插花老师以及他个人的问题更重要。我们应把中国的现在和将来都放入视野中以捕捉住中国人的心灵的插花为目标，而不是去重视特定流派的发展。

　　解决有关这些中国插花的全部问题的方法就是成立国立的插花艺术学校。如果可能的话，希望北京和上海两方都有学校更好。在这个学校里加深对中国传统插花更加深入的研究，从日本、欧美招聘第一流的插花老师。因固定一个流派会存在问题每二年更换外国人的讲师和流派。

　　如果这样做北京上海会成为不让世界汗颜的美丽的城市。现在在大的酒店，大的商务大厦里由没有署名地便宜的大型作品装饰着，花店很便宜地完成着很大的作品。现在在北京和上海的酒店的门口都有这些充满泥土气息的作品，它带来的是中国全部的印象。将来这些从国立插花艺术大学毕业的值得夸耀的插花师们署名后创造出大型的作品的话，北京上海会成为更加美丽的城市吧。

　　写到这里，我不禁觉得以上的试论主要从世界各地的插花艺术的独特发展的角度去考察，如果从向日本的插花世界的发展或者向特定的插花流派的发展的角度去探讨的话，内容应该迥然不同吧。

　　只有世界各地发扬适应当地风土人情的独特的插花艺术，日本的插花艺术也才能受其影响，不断发展更有活力。同时，在这个过程中，日本的插花应该发挥参考借鉴的作用，以上是我个人的一些想法。